살바도르 달리 - Vision of the Angel(천사의 환영)

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살바도르 달리 작가 홈페이지

Vision of the Angel(천사의 환영)

No.
47671

창작년도
1977

종 류
Patina Green (bronze)

크 기
34.5×44×34.5㎝

금 액
구매문의

작가의 한마디

전세계인이 가장 좋아하는 조각품, 초현실주의 천재미술가 살바도르 달리는 무려 70여 년에 걸친 예술적 활동을 펼쳤으며, 그의 조각품은 해외 유명갤러리와 세계 주요도시에서 발견할 수 있습니다. 달리 작품은 세계적 경매(크리스티, 소더비, 필립스)에서 높은 입찰가를 기록, 유명컬렉터들의 관심이 큽니다. 한국은 ‘리움미술관’ ‘제주신라호텔’ '코리아나미술관'에 소장조각품 있으며, 현재 한국시장 최초로 달리조각품 독점판매권을 체결한 아트뮤제에서 구매가능합니다.

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Would you like to know the price of Salvador Dali's work?

1. High Auction record : £13.5m(2천2백10억원), Sotheby's, 2011

2. Collected by a Major Museum : Museum of Modern Art (MoMA), Centre Pompidou, Tate, Solomon R. Guggenheim Museum, The Metropolitan Museum of Art, Leeum - Samsung Museum of Art, National Gallery of Art, Washington, D.C., San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA), Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Dallas Museum of Art, Museo Reina Sofia, Art Institute of Chicago, Moderna Museet, Stockholm etc.

The Value and Branding Power of Salvador Dali Sculpture

해외 유명 갤러리와 장소에서 전시되고, 계속해서 세계적으로 가장 중요한 경매장에서 판매되고 있는 달리 조각품들. ‘문화예술’로서 국가적 위상을 과시하는 세계의 주요 도시에서 그 예술적 상징성을 대표하는 달리조각품들을 발견할 수 있습니다!!!

아쉽게도 한국에서는 리움미술관을 빼고는 실제 달리조각품을 민간이나 뮤지엄에서의 도입 및 잘 알려진 성공사례가 거의 없습니다. 금번 아트뮤제는 그동안 한국에서 만나기 어려웠던 달리조각품을 한국의 대중들에게 향유의 기회를 제공하며, 추가적으로 개별작품들에 대해 소장의 기회까지 갖도록 하는 최고의 기회를 마련하였습니다. 최근 해외거장 컬렉션에 목마른 국내 컬렉터들에게는 세계3대 경매사(크리스티, 소더비, 필립스)에서 거래되는 달리 작품들을 대거 만날 수 있어 더없이 중요한 의미를 갖습니다.

달리 조각품은 달리의 예술적 창작의 중요한 측면을 나타낸답니다. 잘 알려진 달리 이미지를 특징으로 하는 달리 컬렉션의 모든 조각품에는 달리의 상징들이 달리의 작품 전체(그림, 석판화, 에칭, 조각)에 나타나고 있습니다. 달리 예술 작품을 얻는 것은 예술 역사의 한 작품을 얻는 것을 의미합니다. 이 조각품들은 역사적인 the lost wax method을 사용하여 만들어진 한정판의 일부이지요. Dali Multiple Sculpture는 많은 유명한 갤러리와 장소에서 전세계적으로 전시되었으며, 그것들은 계속해서 세계적으로 가장 중요한 경매장에서 판매되고 있습니다: 크리스티(Christie's), 소더비(Sotheby's), 필립스(Phillips).

Salvador Dalí Multiple Sculptures Collection - Vision of the Angel

살바도르 달리는 특이한 초현실주의적 해석을 통해 고전적인 종교적 묘사를 재창조하고 왜곡한다. 그의 독특한 방식으로 그는 신과 신 삼위일체에 대한 전통적인 이미지를 바꾼다.

이 조각에서 달리는 신의 통합과 기독교 교리의 신성한 삼위일체를 묘사하기를 원했다. 작품의 가운데에서, 우리는 거대한 엄지손가락이 위로 뻗은 것을 볼 수 있다. 아버지 하나님의 힘과 우월성은 엄지손가락으로 나타내는데, 엄지손가락에서 모든 생명이 나오는 것이고, 그 생명은 어린 가지로 상징된다.

이 신성한 존재의 오른쪽에는 인간이 서 있다. 하나님의 아들을 나타내는 생명의 활력이 넘치는 사람의 형상이다. 그 또한 그의 가지를 위로 향하게 뻗으면서도 땅에 뿌리를 내리고 있다.

창조주의 왼쪽에는 날개 달린 형상의 존재가 천사을 나타낸다. 천사는 명상적인 행동으로 묘사되며, 턱은 손에 얹고 날개는 목발로 받치고 있다. 달리의 작품에 등장하는 천사들의 모습은 종종 갈라의 특징을 차용하는데, 이는 달리, 순수함, 고귀함을 상징한다. 그는 신의 정면의 균열, 즉 내부의 벽돌 구조를 드러내는 치명적인 결함을 고려하고 있는 것으로 보인다.

Salvador Dalí reinvents and twists a classic religious depiction through an unusual surrealistic interpretation; in his unique way he alters the traditional image of God and the Divine Trinity.

In this sculpture, Dalí wished to illustrate the oneness of God and the Divine Trinity of the Christian dogma. At the center of the artwork, we see a giant thumb reaching upwards. The strength and supremacy of God the Father is represented by the thumb from which all life emerges, symbolized by the young branches.

To the right of this divine being stands humanity: a man figure bursting with life's vitality which represents the Son of God. He directs his branches yet again upwards but is also rooted to the earth.

On the left of the Creator, the presence of the winged figure represents the Holy Spirit. The angel is depicted in a meditative act, his chin resting on his hand and his wing supported by a crutch. The figures of angels, reoccurring in Dalí’s oeuvre, often borrow traits of Gala, and they represent for Dalí, purity and nobility. He appears to be contemplating the crack in God’s facade, a mortal flaw exposing the brickwork within.

Date : conceived in 1977, first cast in 1984

Material : bronze

Technique : lost wax process

Edition size : 350 + 35 EA

Height : 44cm

Edition : patina green

Maquette : original gouache, Vision of the Angel

Direct intervention (created by Dalí): the idea, image, and original maquette

Indirect intervention (created by artisans): lost wax process and patina

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