Would you like to know the price of Salvador Dali's work?

1. High Auction record : £13.5m(2천2백10억원), Sotheby's, 2011

2. Collected by a Major Museum : Museum of Modern Art (MoMA), Centre Pompidou, Tate, Solomon R. Guggenheim Museum, The Metropolitan Museum of Art, Leeum - Samsung Museum of Art, National Gallery of Art, Washington, D.C., San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA), Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Dallas Museum of Art, Museo Reina Sofia, Art Institute of Chicago, Moderna Museet, Stockholm etc.

Salvador Dalí Multiple Sculptures Collection - Vision of the Angel

살바도르 달리는 특이한 초현실주의적 해석을 통해 고전적인 종교적 묘사를 재창조하고 왜곡한다. 그의 독특한 방식으로 그는 신과 신 삼위일체에 대한 전통적인 이미지를 바꾼다.

이 조각에서 달리는 신의 통합과 기독교 교리의 신성한 삼위일체를 묘사하기를 원했다. 작품의 가운데에서, 우리는 거대한 엄지손가락이 위로 뻗은 것을 볼 수 있다. 아버지 하나님의 힘과 우월성은 엄지손가락으로 나타내는데, 엄지손가락에서 모든 생명이 나오는 것이고, 그 생명은 어린 가지로 상징된다.

이 신성한 존재의 오른쪽에는 인간이 서 있다. 하나님의 아들을 나타내는 생명의 활력이 넘치는 사람의 형상이다. 그 또한 그의 가지를 위로 향하게 뻗으면서도 땅에 뿌리를 내리고 있다.

창조주의 왼쪽에는 날개 달린 형상의 존재가 천사을 나타낸다. 천사는 명상적인 행동으로 묘사되며, 턱은 손에 얹고 날개는 목발로 받치고 있다. 달리의 작품에 등장하는 천사들의 모습은 종종 갈라의 특징을 차용하는데, 이는 달리, 순수함, 고귀함을 상징한다. 그는 신의 정면의 균열, 즉 내부의 벽돌 구조를 드러내는 치명적인 결함을 고려하고 있는 것으로 보인다.

Salvador Dalí reinvents and twists a classic religious depiction through an unusual surrealistic interpretation; in his unique way he alters the traditional image of God and the Divine Trinity.

In this sculpture, Dalí wished to illustrate the oneness of God and the Divine Trinity of the Christian dogma. At the center of the artwork, we see a giant thumb reaching upwards. The strength and supremacy of God the Father is represented by the thumb from which all life emerges, symbolized by the young branches.

To the right of this divine being stands humanity: a man figure bursting with life's vitality which represents the Son of God. He directs his branches yet again upwards but is also rooted to the earth.

On the left of the Creator, the presence of the winged figure represents the Holy Spirit. The angel is depicted in a meditative act, his chin resting on his hand and his wing supported by a crutch. The figures of angels, reoccurring in Dalí’s oeuvre, often borrow traits of Gala, and they represent for Dalí, purity and nobility. He appears to be contemplating the crack in God’s facade, a mortal flaw exposing the brickwork within.

Date : conceived in 1977, first cast in 1984

Material : bronze

Technique : lost wax process

Edition size : 350 + 35 EA

Height : 44cm

Edition : patina green

Maquette : original gouache, Vision of the Angel 

Direct intervention (created by Dalí): the idea, image, and original maquette

Indirect intervention (created by artisans): lost wax process and patina